Le Meilleur de la BD

Finies les vacances, retour au boulot pour les uns, à l’école pour les autres. Avec un long mois de novembre gris et pluvieux devant nous. Autant prendre des forces tout de suite avec cette sélection de bandes dessinées d’humour sucré et d’aventures vitaminées.

Donald aussi a le droit à des vacances. Et il ne supporte plus le bruit des éboueurs qui passent bien évidemment au petit matin, le rugissement des moteurs de voitures, les aboiements des chiens et les miaulements des chats. Bref, Donald attrape son sac à dos, saute dans sa petite voiture, direction la campagne, le bon air pur, la nature, les vaches, les joies du camping, le repos… enfin presque. Car bien sûr, la nature a aussi ses petits perturbateurs, ours, marmottes, castors, écureuils… qui ont décidé d’enrichir le séjour de notre ami Donald. Aucun texte, aucun dialogue, uniquement des images qui parlent d’elles-mêmes pour un récit aussi fougueux qu’un dessin animé des années 40 et 50, années de référence pour les auteurs et fans de Dysney Frédéric Brrémaud et Federico Bertolucci. (Les vacances de Donald, de Frédéric Brrémaud et Federico Bertolucci. Éditions Glénat)

Il a fait un carton avec les aventures de Kid Paddle, Midam continue avec Game over, pas loin de deux millions d’exemplaires vendus et un vingtième opus toujours basé sur le principe du gag muet en une page autour d’un personnage, Le Petit Barbare, tout droit sorti de l’univers des jeux vidéo. Au menu, 43 gags, autant de façons de mourir bêtement, écrasé, broyé, découpé, haché menu, fondu. Autant de façons aussi de mourir de rire ! (Game over, tome 20, de Midam. Éditions Dupuis)

Une lettre d’amour retrouvée dans une maison abandonnée, une pellicule de photos non développée dénichée chez un brocanteur… autant de façons pour Tania, Alban et Théo, de partir à l’aventure. À eux trois, ils forment la Brigade des souvenirs et passent leur temps libre à enquêter sur leurs découvertes, remonter sur des décennies pour retrouver leurs auteurs ou leurs descendants, au risque parfois de réveiller des souvenirs et quelques lourds secrets de famille. Les deux premiers volets de cette nouvelle série ont paru simultanément en septembre, des récits à l’ancienne qui mêlent aventure et découverte de notre histoire, en l’occurrence ici la Première guerre mondiale, et notamment la place de la femme à cette époque, ou l’affaire des enfants de la Creuse dans les années 60/70, une sombre affaire de déportation d’enfants réunionnais vers des départements métropolitains affectés par l’exode rural. (La Brigade du souvenir, tomes 1 et 2, de Carbone, Cee Cee Mia et Marko. Éditions Dupuis)

La série qui a lancé les éditions Bamboo il y a quelques années maintenant est de retour avec un 17e volet inscrit dans la lignée des précédents. Au menu : des gags en une page mettant en scène avec beaucoup de bienveillance et d’humour la vie quotidienne d’une brigade. Cette fois, en fil rouge, Clovis Corbillac, avec un B, grand acteur de cinéma débarque pour s’immerger quelques semaines au sein de la brigade histoire de préparer son prochain film où il jouera un gendarme. Avec à la clé, des situations plutôt cocasses. (Les Gendarmes, tome 17, de Cazenove, Sulpice et Jenfèvre. Éditions Bamboo)

Impossible d’ignorer Les Légendaires, la série culte aux 24 tomes parus, aux 7 millions d’exemplaires vendus et aux cinq séries parallèles menées de front par un Patrick Sobral débordant d’imagination. Et ce n’est pas fini, avant Les Légendaires – Stories qui permettra à des scénariste et dessinateurs fans de l’univers de réaliser leur propre album, paraît en ce mois d’octobre Les Légendaires – Résistance, une nouvelle série située dans la continuité directe de la saga originelle, 20 ans après pour être précis, avec au programme un cataclysme terrestre, une succession de catastrophes et une nouvelle génération de héros qui va se dresser face aux dieux responsables de tout ça… (Les Légendaires – Résistance, tome 1, de Sobral et Jenny. Éditions Delcourt)

Suite et fin de cette chronique d’une enfance chinoise signée Golo Zhao et Bayue Chang’an. Un récit tout en douceur qui aborde les questionnements de la pré-adolescence, l’école, les petits copains, les copines, le corps qui commence à changer… et les premiers signes de l’amour. Un manhwa au format européen avec de grandes cases et un graphisme simple mais efficace, des personnages trognons, des couleurs chaleureuses et beaucoup d’émotion. (Le monde de Zhou Zhou, tome 6, de Golo Zhao et Chang’an. Éditions Casterman)

Émilienne est une gamine de 11 ans comme les autres et elle compte bien le rester. Malheureusement pour elle, son père vient d’être élu président de la République, alors, forcément, ça change quelques petites choses. D’autant que Guy Carnut qui a fait campagne contre son père avec le slogan implacable La France à coups de trique digère mal sa défaite et compte bien se venger comme il peut, le plus simple étant de s’en prendre à la gamine. Un bon scandale et hop à lui l’Élysée… Drôle, frais mais pas pour autant naïf, La Fille du président permet une entrée dans le monde pas très tendre de la politique et de la direction d’un Etat avec les yeux d’un enfant. (La Fille du président, tome 1, de Vincent Cuvellier et Olivier Deloye. Éditions Auzou)

Prenez un classique de la littérature enfantine, en l’occurrence Cabot-Caboche de Daniel Pennac, et un auteur devenu maître dans l’art de la narration en bande dessinée, Gregory Panaccione, responsable de plusieurs merveilles du genre, de Toby mon ami, déjà une histoire de chien, à Chronosquad, en passant par Un Océan d’amour ou Match et vous obtenez ce très bel album paru aux éditions Delcourt Jeunesse. 128 pages qui déroulent la vie – pas toujours facile – d’un petit chien, bâtard pur race, assez laid, mais qui finira par trouver une maîtresse et la dresser. Un trait expressif et nerveux, une histoire pleine de vérité et de drôlerie sur nos amis les bêtes et sur nous-mêmes. Coup de cœur ! (Cabot-caboche, de Grégory Panaccione d’après le roman de Daniel Pennac. Éditions Delcourt)

Un pour tous, tous poulains est le titre de ce nouvel épisode, déjà le huitième, de la série emmenée par Laurent Dufreney et Miss Prickly. On y retrouve tous les pensionnaires habituels du centre équestre, Flash, Bijou, Cookie, Rafal… un nouveau venu, Chocco, et quelques humains dans une succession de gags sur une page. Pour les amoureux et amoureuses du cheval ! (À cheval, de Laurent Dufreney et Miss Prickly. Éditions Delcourt)

Et de neuf pour les aventures de Louca, neuf albums et un beau succès éditorial pour une série qui parle football mais pas que. Apparu dans les pages du journal Spirou en 2012, le héros de Bruno Dequier est une véritable catastrophe ambulante, paresseux, nul à l’école, nul sur un terrain de foot, menteur et maladroit avec les filles. Rien d’un super héros en somme !  Mais il va voir sa vie changer grâce à Nathan, un fantôme qui lui veut du bien et lui a confié une mission : la constitution d’une équipe de football. Pour cela, il doit convaincre des joueurs qui se sont détournés du football pour d’autres sports. Et l’exercice n’est pas toujours des plus faciles… (Louca, tome 9, de Bruno Dequier. Éditions Dupuis)

Éric Guillaud

Tous ceux qui connaissent un tant soit peu l’œuvre de Cosey savent combien il est capable de nous emmener d’un coup de crayon en voyage. C’est à nouveau le cas ici, même s’il ne s’agit pas d’une bande dessinée mais d’un recueil d’illustrations…

Les éditions Daniel Maghen nous ont habitué depuis des années maintenant à nous concocter de très beaux livres, tant dans le domaine de la fiction que dans celui de la biographie ou monographie. Vous ne serez pas déçus par celui-ci, un recueil situé quelque part entre le carnet de route et le journal intime conçu par Vincent Odin et consacré à l’un des plus grands auteurs de la bande dessinée contemporaine, Grand Prix du Festival d’Angoulême 2017, le Suisse Bernard Cosendai, dit Cosey.

Sur plus de 300 pages, le livre réunit des dessins de voyage, des aquarelles, des esquisses, accompagnés de commentaires, de réflexions, d’anecdotes, de précisions techniques, notamment autour des couleurs, de quoi aller au plus près du travail de l’auteur qui depuis plus de quatre décennies nous enchante de son trait et de son écriture.

Entre les années 70, époque des premières planches publiées dans le journal Tintin, et aujourd’hui, l’auteur a développé un univers très personnel qui nous invite au voyage avec une approche intimiste et en même temps suffisamment universelle pour que ses récits résonnent en chacun de nous. On pense bien évidemment à la divine saga Jonathan bercée par les philosophies orientales mais aussi au diptyque À la recherche de Peter Pan, Le Voyage en Italie ou plus récemment Calypso.

Alors que paraît l’ultime volet de Jonathan aux éditions du Lombard, cet épais bouquin vient nous offrir un complément bienvenu pour comprendre et apprécier à sa juste mesure la démarche de l’auteur qui a commencé à dessiner le Tibet d’après le peu de documentation disponible, avant de pouvoir s’y rendre lui-même à l’ouverture des frontières et d’en ramener photographies, dessins d’observation… ainsi qu’une fascination définitive pour cette région du monde et d’une façon plus générale pour le voyage.

Tibet, Birmanie, Inde, Espagne, Grèce, Japon, Chine, États-Unis… Cosey n’aura de cesse de nous ouvrir les yeux et l’esprit sur le monde et ceux qui le font. Un voyage permanent !

Eric Guillaud

À l’heure où les dieux dorment encore, de Cosey, Éditions Daniel Maghen. 49€

Elle s’appelle Inès mais elle pourrait aussi bien s’appeler Mathilde, Louise, Louna, Rosa ou encore Sarah, l’histoire de ce livre est l’histoire de quelque 220 000 femmes qui sont chaque année victimes de violences physiques ou sexuelles au sein de le leur foyer…

220 000 femmes victimes de violences chaque année, 146 tuées par leur conjoint ou ex-conjoint en 2019. Le constat est terrible, les chiffres énormes et effrayants montrent l’ampleur du phénomène mais ne décrivent pas ce que ces femmes vivent au quotidien dans leur chair, la peur, la honte, les humiliations, la douleur…

L’album Inès de Loïc Dauvillier et Jérôme d’Aviau raconte justement ce qu’on ne voit pas, ce dont on ne se doute pas, en faisant pénétrer le lecteur dans le foyer d’un couple comme les autres, du moins en apparence. En se déshabillant, Inès laisse entrevoir des bleus un peu partout sur le corps, les marques de son enfer quotidien. Son mari est un homme violent, par les mots et les gestes. Alors elle s’enferme dans les toilettes ou se réfugie dans le lit de sa fille, en espérant que les choses se passent et que son mari se calme. Mais il ne se calme jamais !

« Le quitter ? Pour quoi ? Pour où ? Et si je suis obligée de revenir ? »

La problématique est la même pour beaucoup de ces femmes, rester malgré tout, parfois pour le pire.

Avec un dessin en noir et blanc qui suit l’intensité du récit, une mise en page simple mais efficace, Loïc Dauvillier et Jérôme d’Aviau nous font ressentir toute la violence de ces situations et la difficulté pour les femmes de s’en sortir, de refuser l’inéluctable. Inès est un récit choc qui bouleverse autant qu’il exaspère. Pourquoi au XXIe siècle en sommes-nous encore à ce stade primitif ?

Pour prolonger et compléter ce très bon récit, la sociologue Pauline Delage nous apporte son éclairage dans un dossier de quelques pages, suivi de quelques ressources utiles en cas de violences sexistes et sexuelles ainsi que de références bibliographiques. Un livre utile !

Éric Guillaud

Inès, de Dauvillier et D’Aviau. Éditions Glénat. 17,50€

© Glénat / Dauvillier & D’Aviau

Vous croyez encore aux contes de fée ? Et vous souhaitez continuer à y croire ? Alors, surtout, ne lisez pas ce livre, Lou Lubie dévoile l’envers du décor, le côté sombre de ces belles histoires qui nous font rêver depuis des lustres…

Il est pourtant beau cet album ! Un format roman, vert et doré en couverture, doré sur la tranche des pages, bref de quoi y aller en confiance s’il n’y avait ce titre, Et à la fin ils meurent, et ce dessin d’une princesse sans bras accompagné d’un prince qui n’a plus rien de charmant. Il faut lire le sous-titre La Sale vérité sur les contes de fées, pour saisir pleinement qu’il ne s’agit pas ici d’une belle histoire d’amour tendance Et à la fin ils eurent beaucoup d’enfants mais bien d’une déconstruction de nos croyances les plus naïves.

Et elle y va Lou Lubie, elle y va sans ménagement, dévoilant toute la vérité sur Cendrillon, Barbe Bleu, Raiponce, le Petit Chaperon rouge ou encore La Belle au bois dormant, en remontant aux origines des contes et en s’intéressant au passage à la place qu’y occupent le racisme, la religion, le sexisme, l’antisémitisme…

Dans un esprit libre et drôle, Lou Lubie, à qui l’on doit notamment Goupil ou Face aux éditions Vraoum et L’Homme de la situation chez Dupuis, signe ici une exploration originale de notre imaginaire collectif. Et si vous n’avez pas assez des 248 pages de l’album, sachez que des bonus numériques en réalité augmentée sont accessibles via l’application Delcourt Soleil +.

Eric Guillaud

Et à la fin ils meurent, de lou Lubie. Éditions Delcourt. 24,95€ (en librairie le 3 novembre)

© Delcourt / Lou Lubie

Après la traversée d’un trou noir pandémique en 2020, le festival international de la science-fiction se posera à nouveau à la cité des congrès de Nantes du 29 octobre au 1er novembre. En attendant, voici déjà de quoi voyager dans le temps et l’espace avec notre sélection de lectures…

À quoi pourraient ressembler les lendemains de l’humanité ? Si quelques indices nous permettent d’en imaginer facilement certains aspects, tout n’est pas encore écrit et laisse de beaux jours aux scientifiques, auteurs et artistes en tout genre pour en donner leur propre vision. Dans ces dix albums subjectivement sélectionnés, dont deux figurent parmi la sélection pour le Prix Utopiales 2021, tous les futurs sont encore possibles avec une approche tantôt réaliste, tantôt surréaliste ou fantaisiste, tantôt spectaculaire, tantôt philosophique ou intimiste.

La suite ici

Libérer une princesse ! Qui pourrait refuser une telle mission surtout lorsque la princesse en question est d’une beauté incroyable. Arzhur n’a pas refusé, il s’est même empressé d’aller à son secours. Mais la vie n’a parfois rien d’un conte de fée…

Il était une fois un prince charmant qui libéra une belle princesse des griffes d’une monstrueuse créature… Enfin ça, c’est le scénario idéal. En ce qui nous concerne ici, le prince charmant est un simple chevalier, déchu qui plus-est pour faute grave, et la belle princesse retenue contre son gré, une princesse, certes, mais volontairement recluse dans un château abandonné, pour se protéger de son père et de sa mère avec une grosse bestiole pour animal de compagnie.

Alors forcément, lorsque Arzhur, le fameux chevalier déchu, débarque, tue son animal pour la libérer, l’histoire est bien mal emmanchée pour qu’il y ait des remerciements et que tout ça se termine par un mariage et une poignée d’enfants.

© Dupuis – Mallié & Hubert

Toutefois, oui toutefois, les deux jeunes gens vont se rendre compte que l’un peu aider l’autre pour reprendre en main leur vie respective et vont finalement accepter de faire un petit bout de chemin ensemble…

Alliance magique que celle-ci entre le regretté Hubert à qui l’on doit déjà quelques beaux scénarios dont le très primé Peau d’homme avec Zanzim au dessin, et Vincent Mallié qui nous avait déjà ébloui avec Le Grand Mort, Les Aquanautes et deux albums de La Quête de l’oiseau du temps. Le diptyque médiéval dont ils nous offrent ici le premier volet est d’une beauté graphique et d’une intelligence scénaristique exemplaires. Une immersion dans le monde médiéval avec un conte qui prend à rebrousse-poil les codes du genre pour nous parler de la femme et de la famille. Magnifique !

A noter le magnifique travail du coloriste étonnement non crédité sur l’album, Bruno Tatti, qui a su s’approprier l’histoire et nous offrir des atmosphères bluffantes.

Eric Guillaud

Ténébreuse, de Mallié et Hubert, couleurs de Bruno Tatti. Éditions Dupuis. 19,95€ (en librairie le 22 octobre)

© Dupuis – Mallié & Hubert

Ne cherchez pas un rapport quelconque avec le livre de Houellebecq, il n’y en a pas si ce n’est une partie du titre et peut-être un certain regard sur la France, celle qui ne gagne pas mais s’échine à ne pas trop perdre. Et c’est déjà pas mal…

Pour ceux qui ont moins de cinq ans, même s’ils doivent être logiquement peu nombreux à lire ces lignes, et ceux qui ont plus de 120 ans et n’auraient pas eu anglais première langue à l’école, une petite explication linguistique est peut-être nécessaire. La loose se caractérise par le manque de chance. Par extension, un looser est un malchanceux, un perdant.

Antoine n’est pas un looser à proprement parler, ou alors un looser volontaire, un gars qui ne rêve pas de se faire remarquer, d’avoir du succès, de briller dans les soirées mondaines. Non, son truc à lui, c’est qu’on lui foute la paix, qu’on l’oublie.

Il a pourtant un nom pas franchement minable notre Antoine. Doisneau, oui Doisneau comme le photographe. Et un job qui fait chouette sur une carte de visite : enseignant dans une école de design. Oui mais voilà, Antoine n’est pas le genre de gars brillant à faire émerger des idées neuves. Ou alors sur un malentendu.

Malgré tout, Antoine se retrouve un beau jour à la tête d’un partenariat de premier plan avec une grosse société chinoise. De quoi le laisser sur le flanc, lui qui ne fait que fuir les responsabilités avec une certaine réussite de ce côté-là. Et ce n’est rien par rapport à ce qui l’attend…

Bienvenue dans le monde de la France qui ne gagne pas, qui n’a pas de Rolex à 50 ans et qui n’en veut pas. Un bon petit bouquin rafraichissant signé par un auteur qui n’a à priori rien d’un looser et qui a le souci du travail soigné !

Eric Guillaud

Extension du domaine de la loose, de Pascal Valty. Editions La Valtynière. 15,90€ (disponible le 20 octobre)