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Troubs a l’oeil du poète voyageur. Que ce soit à des milliers de kilomètres de là ou au coeur de notre terroir, l’auteur sait voir et raconter comme personne les gens, la nature, la vie, le quotidien. Après Chemin de pierres et La longue marche des éléphants, il revient avec Mon voisin Raymond, une très belle histoire de proximité…

À l’heure où le monde rural se vide peu à peu de ses habitants et de ses services, Troubs nous invite à partager son amour pour la campagne dordognotte, une année à l’écoute de la nature, des saisons et surtout de son voisin, Raymond.

Raymond vit seul dans sa petite maison, entouré de ses terres, de son potager, de ses arbres et de ses chats. Une vie simple et agréable, parfois rendue un peu plus compliquée lorsqu’il s’agit pour lui de couper et charrier du bois pour son poêle ou de passer le motoculteur entre les rangées de fraisiers. Raymond a 80 ans. Dans ces moments-là, heureusement il y a Troubs qui n’est jamais très loin. « Il n’y a qu’un bout de bois à traverser… », et l’auteur est rendu chez Raymond.

Un café ? Une petite prune ? Et la conversation s’engage entre les deux hommes. Oh rien de bien profond mais tout d’essentiel. L’hiver trop froid, l’été trop sec, les palombes qui s’effraient d’un rien, les salades à semer, les arbres à tronçonner, les ronces qui envahissent les parcelles en friche et les maisons abandonnées…

Avec Troubs et Raymond, on découvre la nature autrement, avec sensibilité, avec respect, avec amour, ici un essaim d’abeilles posé sur un poteau électrique, là un renard chassant le mulot, plus loin une fourmi qui se réchauffe aux premiers rayons de soleil du mois de mars, des grues qui se sont égarées et se disputent. On les accompagne aux champignons, on prépare des bocaux de pêches, on cuisine… Les jours passent, les mois défilent, les saisons se succèdent, Troubs et Raymond continuent leur vie, leurs échanges comme deux voisins, deux amis de toujours.

C’est beau comme du Davodeau, c’est bon comme du Depardon, une balade au coeur de la campagne et du monde paysan avec une touche de poésie et une louche d’humanité. Adoré !

Eric Guillaud

Mon voisin Raymond, par Troubs. Futuropolis. 17€

Après Criminal, Incognito, Fatale, Scène de crime et Fondu au noir, le duo de choc Brubaker / Phillips se reforme autour d’un thriller à couper le souffle, noir et sans concession, Kill or be Killed. Tout est dans le titre… ou presque.

Vous payez un loyer pour avoir le droit d’abriter votre petite famille dans une belle maison ? Lui doit payer un loyer pour pouvoir vivre. Un meurtre par mois, au choix : un salopard, un enfoiré, un criminel, un pédophile, le genre de gars qu’on ne peut logiquement regretter.

Lui, c’est Dylan, 28 ans, éternel étudiant, vit en colocation avec sa meilleure amie Kyra dont il est fou amoureux, et affiche une certaine lassitude de la vie, de sa vie, une vie ratée, au point de se jeter un jour du haut d’un immeuble. Mais même son suicide est raté. Il se relève quasi-indemne, comprend que la vie vaut finalement le coup d’être vécue mais se prend un contrat sur le dos : tuer pour continuer à vivre !

Les secondes chances ne sont pas gratuites Dylan… tu dois payer pour la tienne…

Ça ressemble à un cauchemar, en pleine nuit, un démon se glisse dans sa chambre et lui intime l’ordre de tuer quelqu’un qui mérite de mourir, « un par mois, on va appeler ça ton loyer ». Ça ressemble à un cauchemar mais ce n’en est pas un et Dylan va très vite le comprendre. Alors, l’éternel étudiant se métamorphose en un justicier pur et dur…

Un justicier pur et dur mais avec des états d’âme tout de même. Le personnage de Brubaker et Phillips n’est pas un tueur classique, plutôt un tueur malgré lui, ce qui le rend bougrement intéressant à suivre et connaître. Le fait que ce récit soit écrit sous la forme d’un journal intime, avec Dylan comme narrateur, nous permet justement de pénétrer dans son âme.

Tous ceux qui apprécient le travail du tandem Brubaker/Phillips seront aux anges avec ce nouveau récit paru en janvier et dont le deuxième tome est annoncé pour juin 2018. Le scénario très carré, la narration ultra-fluide et inventive, le graphisme racé, les personnages de caractère et les couleurssublimes… tout concourt à en faire un sacré bon bouquin !

Eric Guillaud

Kill or be Killed, de Brubaker, Phillips et Breitweiser. Delcourt. 16,60€

 

Bon, autant le concéder tout de suite, Imastu ne fait pas dans la comédie, encore moins dans l’humour. Il suffit de regarder la couverture pour comprendre qu’on ne va pas franchement rigoler, le propos est ailleurs, peut-être au fond de notre âme…

Que ce soit dans le trait ou dans l’histoire, Imastu n’explore effectivement pas la légèreté de l’être mais plus surement la profondeur de nos âmes. Aucun dialogue, très peu de textes, un univers graphique qui fait immédiatement penser à Munch et un décor où même la nature semble hostile, l’auteur Jérémie Horviller s’est inspiré ici d’une visite qu’il a eu l’occasion d’effectuer dans un orphelinat d’Estonie. Imastu, nom d’une bourgade de ce pays, raconte l’histoire d’Ulrica, une jeune orpheline enfermée avec d’autres enfants dans un endroit lugubre.

Ici, les enfants ne sortent pas… sinon par leurs songes

Pourquoi est-elle là ? D’où vient-elle ? Qu’a-t-elle vécu ? Jérémie Horviller nous l’apprend dans les dernières pages de l’album, déroulant forcément le fil d’une tragédie. « Nous pénétrons dans l’espace mental d’Ulrica où ses souffrances génèrent des formes… », explique l’auteur, « Elle est une figure de l’errance qui traverse des espaces hallucinés, des espaces à la dérive. Au XIXe, la représentation de l’hallucination est présente dans les arts visuels et la littérature où elle est invoquée comme un stimulant et un modèle de l’imagination poétique et artistique. Edvard Munch fait partie de ces artistes qui convoquent les forces de l’esprit à travers sa peinture ».

Imastu est un récit d’une noirceur absolue, il est angoissant, oppressant et douloureux. Même les rêves de la jeune fille semblent emprisonnés, attachés par des fils barbelés. L’abandon, la tristesse, la folie, suent à grosses gouttes de chaque case, de chaque dessin, de chaque personnages. Peut-on sortir intact de sa lecture ? Pas sûr !

Eric Guillaud

Imastu, de Jérémie Horviller. Editions Le Tripode. 17€ (parution le 22 mars)

Il est heureux Didier Tronchet. Après dix ans de combat raconte-t-il sur son compte Facebook, il a enfin pu faire sortir Violine du catalogue Dupuis pour lui offrir de nouvelles aventures chez Casterman. La jeune héroïne a vieilli, elle a aujourd’hui seize ans et un fichu caractère, une vraie ado en somme avec toujours ce petit quelque chose en plus dans le regard…

Nous l’avions perdue de vue depuis 2007 et l’épisode La Maison piège. Violine est finalement de retour avec tout de même quelques changements de taille, à commencer par le nom, la série s’appelle dorénavant Le 3e Œil. Changement aussi d’éditeur, exit Dupuis, bonjour Casterman, mais l’affaire ne fût pas si simple nous explique Didier Tronchet : « Dupuis était propriétaire des droits du personnage de Violine mais ne voulait pas les céder. Ce qui bloquait tout le monde. Dupuis a finalement accepté de me les restituer dans un bon esprit de fair-play ».

Troisième changement visible dès la couverture, Violine à pris un coup de vieux, relatif certes, mais tout de même, quelques années qui suffisent à la faire glisser dans le monde des ados. « Pour ce nouveau cycle chez Casterman, il était intéressant de renouveler le personnage… », confie Didier Tronchet, « d’une part avec un autre dessinateur, d’autre part avec une Violine ado plus percutante, moins limitée par son âge. L’idée est d’en faire un personnage évolutif ».  

C’est le Nantais Baron Brumaire, dessinateur de la série Les Morin-Lourdel publiée chez Glénat de 1994 à 2005, qui prend la relève de Jean-Marc Krings et Fabrice Tarrin au dessin. Avec son trait plus réaliste et nerveux, Baron Brumaire offre aux aventures de Violine un caractère moins enfantin.

Pour le reste, Violine a toujours ses grands yeux violets dépourvus de pupilles et une faculté de lire dans les pensées des gens en les regardant simplement dans les yeux.

La plupart du temps, ce super pouvoir lui permet de tricher à l’école, de décrocher d’excellentes notes tout en passant son temps à dormir en classe. Mais sa rencontre avec Tsampa, un jeune indien mutique et sujet à des crises de terreur va changer la donne. Violine doit percer son secret… et tous les moyens sont bons.

De très belles retrouvailles !

Eric Guillaud

Le Sommeil empoisonné, Le 3e Œil (tome 1), de Tronchet et Brumaire. Editions Casterman. 11,50€

 Cette histoire signée Flore Balthazar parue dans la prestigieuse collection Aire Libre des éditions Dupuis se déroule pendant la seconde guerre mondiale, mais elle ne raconte pas frontalement la guerre, elle raconte le quotidien d’une famille, et plus précisément encore le quotidien de femmes belges sous l’occupation, des femmes ordinaires… ou presque.

Des femmes ordinaires ou presque car oui, peut-on rester ordinaire lorsque le contexte ne l’est pas ? Pour la deuxième fois dans l’histoire du XXe siècle, l’Allemagne envahit la Belgique ignorant par la-même la neutralité déclarée du pays. Nous sommes le 10 mai 1940. Commencent dès lors pour les Belges, comme pour les Français, de longues années d’occupation avec leur lot de privations, d’humiliations, d’inquiétudes et de douleurs.

Dans la famille Balthazar qui n’est autre que la famille de l’auteure, la vie était plutôt douce avant cette invasion. Terminées les virées à Bruxelles en famille pour la Saint-Nicolas, terminées les gaufres et autres douceurs, l’heure est désormais aux restrictions et à la mobilisation générale. Le père ressort son vieil uniforme du placard et rejoint le front. La mère reste avec les cinq enfants et la grand-mère, obligée de trouver un deuxième emploi pour subvenir aux besoins de la famille et pallier l’absence du père. C’est ce quotidien effectivement ordinaire mais rythmé par les événements que nous permet de suivre Les Louves.

© Dupuis / Balthazar

« Je me pose souvent la question : comment vivent les gens ? », explique l’auteure, « La vie quotidienne constitue un sujet inépuisable, si on le raconte bien. En temps de guerre comme en temps de paix finalement. Dans le cas de ma famille, la question qui m’intéressait était de comprendre comment une femme ( son arrière grand-mère, ndlr) avec cinq enfants et un mari prisonnier en Allemagne a-t-elle tenu le coup durant le conflit ? C’était une personnalité peu commune, elle avait une grande force de caractère. »

Non seulement, les femmes font tourner la boutique mais elles se révoltent aussi contre l’occupant. Pas toujours de manière spectaculaire mais avec courage tout de même. Et là, on n’est plus tout à fait dans le quotidien. Des V de la victoire graffités ici, des insignes patriotiques arborés là pour commémorer la victoire de 1918, des journaux anti-Allemands distribués sous le manteau et même quelques actions de renseignement effectuées pour le compte des forces alliées, les femmes sont loin d’être restées inactives. Flore Balthazar l’illustre parfaitement dans son récit.

« Quelque part, je me mets dans une solution de facilité en faisant des femmes le centre de mon récit… », explique-t-elle, « car il m’est plus facile de m’y identifier. Je suis à l’aise pour manier des personnages féminins. Et leurs rôles dans la société belge occupée m’ouvraient pas mal de perspectives au point de vue du scénario »

Des faits réels, des personnages ayant existé, une histoire adaptée du journal de la grand-mère Marcelle Balthazar alors adolescente et – tout de même – une petite part de fiction pour lier le tout, c’est la recette magique de Flore Balthazar pour cet album.

« Le journal de Marcelle a été une référence, sa reconstitution a été minutieusement respectée, jusque dans les dialogues. Mais il y a tout de même un travail d’adaptation. Puisque l’on passe d’un format à l’autre, le langage est différent. Ma recette a donc été de mélanger des souvenirs de famille à des faits réels, transformés, comme le personnage de Marguerite Clauwaerts, inspiré de la résistante belge Marguerite Bervoets. Finalement, Les Louves est devenu une fresque qui montre toutes les possibilités d’une femme durant la Seconde guerre mondiale en Belgique ».

Avec une petite touche de féminisme, les femmes de Flore Balthazar travaillent, résistent, prennent leur autonomie et s’impliquent dans les affaires du monde avec l’espoir d’un juste retour des choses. « Tu vas voir qu’ils vont nous faire le coup de 14-18 : on va travailler dans leurs usines et après, ils nous renverront à la maison! », s’exclame une des protagonistes.

Et la guerre ? On ne la voit pas réellement finalement, on la devine, on la sent, on croise ici et là quelques uniformes français, belges, allemands, puis américains, on voit passer un camion rempli de cadavres. On en ressent surtout les effets, et c’est là où le travail de Flore Balthazar est exemplaire, l’auteure souhaitait rester pudique sur la violence, elle s’en tient à décrire le quotidien loin des champs de bataille, c’est l’absence des hommes, le règne de la débrouille, la peur au ventre, les sirènes, le froid, la colère, la révolte, la résistance et la mort parfois… Et puis il y a ce bombardement de mars 44 qui détruit le quartier du Parc de Louvière où habite justement la famille Balthazar et rappelle que la guerre n’épargne personne.

Trois ans de travail ont été nécessaires à Flore Balthazar pour mener à bien cette aventure graphique. L’auteure de Miss Annie (Dupuis) ou encore de Frida Kahlo (Delcourt) signe à l’arrivée un magnifique album de 180 pages au graphisme vivant et sensible, une petite histoire de la grande histoire, une fiction aussi essentielle pour la mémoire collective qu’un documentaire.

Eric Guillaud

Les Louves, de Flore Balthazar. Éditions Dupuis. 18€ ou 32€ pour l’édition spéciale

En découvrant cet album de Pluttark et Bernstein trônant en bonne place sur ma pile d’albums à chroniquer, ma fille de 13 ans me jette un œil inquiet et me lance : « Mais ? On a le droit de rire de la police ? ». Je lui réponds : « Euh oui, enfin je crois, on se moque bien des hommes politiques, des infirmières, des employés de bureau, des geeks, des croque-morts, des vieux, des jeunes… alors pourquoi pas des policiers ? Ils font partie de notre vie. Et puis, on est en démocratie non ? ».

Bon, il faut bien l’avouer, les deux héros de cet album – enfin si on peut appeler ça des héros – sont des crétins de première qui font injure à la profession. À toutes professions. D’ailleurs, ils ont longtemps hésité entre un job d’animateurs de parcs d’attraction et le métier d’éleveur de bovins avant de finalement tenter le concours de la police et d’être reçus. Un sacré coup de bol pour eux, pas vraiment pour nous!

Chemise bleue réglementaire sur les épaules, casquette noire estampillée « police » sur la tête, voilà notre duo de choc lâché dans la nature, avec pour mission de sauver la veuve et l’orphelin, de protéger les gentils des méchants et autres petites tâches annexes. Mais nos deux idiots, l’un s’appelle Roland, l’autre n’a pas dénié décliner son identité, vont accumuler les erreurs judiciaires, les actes de tortures à coup de variétés françaises, passant d’une lâcheté extrême à un zèle excessif en fonction des risques encourus, d’une bêtise incommensurable à une stupidité abyssale en moins de temps qu’il faut pour le dire, sans jamais un espoir d’éclaircie, une lueur d’intelligence même infinitésimale.

Alors bien sûr, tout ça c’est pour rire. Et on rit de bon cœur en espérant tout de même ne jamais avoir à croiser ces deux gus dans la vraie vie. Quant aux auteurs ? Depuis la sortie de l’album, le Nantais Pluttark et le Rennais Bernstein seraient dit-on en prison pour moquerie aggravée, recel de fous rires et détournement de bonne humeur. Ils ont ce qu’ils méritent !

Eric Guillaud

Flic & fun, de Pluttark et Bernstein. Éditions Fluide Glacial. 10,95€

Si il y a un album qu’on attendait avec une certaine impatience voire une fébrilité certaine, c’est bien celui-ci. Le deuxième volet de La Déconfiture de Pascal Rabaté vient de rejoindre les rayons de nos librairies préférées. Et très franchement, sa lecture a de quoi nous faire oublier en quelques minutes les 18 mois d’attente…

Le génie se cache parfois dans les détails. Avec Pascal Rabaté, il s’affiche dès la couverture. Un décor identique pour les deux tomes, celui d’une France en pleine déconfiture, fuyant ou tentant de fuir avec enfants et matelas l’avancée des troupes nazies. Mêmes carcasses de voitures abandonnées, mêmes cadavres de chevaux sur la route. Mais une différence tout de même, comme un avant et un après : le ciel bleu et l’atmosphère printanière du premier volet exprimant l’espoir d’une victoire rapide sur les Allemands, le ciel rouge du deuxième qui annonce les années difficiles. Et comme un fil rouge entre les deux, le personnage central du diptyque, Amédée Videgrain, montant au front sur le premier tome, nonchalant, la veste sur l’épaule, repartant du front sur le deuxième, encadré par des soldats allemands, prisonnier comme ses camarades après une défaite pour le moins éclair et pas franchement glorieuse de l’armée française. Fini de rire !

Neuf mois de guerre et je n’aurai pas tiré un seul coup de feu

C’est sur ce constat, ce regret presque, exprimé par un des milliers de soldats français faits prisonniers dès les premières heures du conflit que se refermait le premier volet de La Déconfiture. Après la drôle de guerre, c’était la drôle de défaite, les fusils, chars et autres armes de notre fière armée sabotés afin qu’ils ne tombent pas entre de mauvaises mains, la fin des illusions, le début des années noirs.

Pendant la guerre, tous les hommes sont gris. C’est ce qui se dégage de La Déconfiture. Pas franchement des lâches, pas vraiment des héros, des gars ordinaires qui préfèreraient être au milieu des leurs plutôt qu’entre les mains des boches. « Je suis juste un petit comptable », dit un prisonnier. « Je ne sais même pas si ma gosse a eu son certificat d’études », s’inquiète un autre. « il n’y a pas de métro à Vierzon et c’est pas plus mal », lance un troisième. Les pensées sont ailleurs !

On n’est pas près de reboire du pinard

Anti-héros parmi les anti-héros, Amédée Videgrain se retrouve dans la colonne de prisonniers, supportant tout, la pluie, la chaleur, le manque de nourriture et de sommeil, la violence aussi des Allemands notamment envers les noirs, insultés, violentés, humiliés, non pas parce qu’ils sont des ennemis mais parce qu’ils n’ont pas la même couleur de peau. Un d’entre-eux est exécuté sans sommation. Pour Amédée Videgrain, qui partage des idées plus humanistes, la scène est insupportable. Mais c’est la guerre et lui aussi apprend à enfouir ses convictions…

On pourrait le croire cynique mais le regard posé par Pascal Rabaté est en fait plein de compassion pour tous ces hommes qui sont allés à la mort mal préparés physiquement et psychologiquement, déroutés de se retrouver aussi loin de chez eux, de leurs petites habitudes, de leurs proches. De la compassion mais aussi pas mal d’interrogations avec un épisode de la deuxième guerre mondiale, période troublée s’il en est, qui entre en résonance avec la nôtre, dira l’auteur. Une oeuvre magistrale aux dialogues savoureux, à la narration d’une très grande fluidité et au trait léger, épuré et élégant !

Eric Guillaud

La Déconfiture (tome 2), de Pascal Rabaté. Editions Futuropolis. 20€