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On attendait la suite de ce récit entamé en 2008 avec une certaine impatience, impatience finalement récompensée. Le second volume de La Communauté est de la même veine que le premier, tout aussi captivant et singulier.

Il s’agit d’un récit qui s’inscrit dans la lignée de la bande dessinée-reportage avec une particularité puisque celui-ci est construit autour d’entretiens. Le Nantais Hervé Tanquerelle, responsable de plusieurs séries comme Le Legs de l’alchimiste (éd. Glénat) ou Professeur Bell (éd. Delcourt) aborde cette forme narrative avec une histoire mettant en scène une communauté créée sur les barricades encore fumantes de mai 1968.

Micro à la main, l’auteur recueille le témoignage d’un de ses fondateurs, Yann Benoît, alors étudiant, aujourd’hui devenu son beau-père. Nous sommes en 1972, Yann et une bande d’amis achètent une ancienne minoterie abandonnée.

Loin des idées reçues, du caricatural flower power (sex, drug and rock n’roll), il décrit un quotidien plutôt laborieux, partagé entre la restauration du site, la construction de nouvelles maisons, les multiples tâches agricoles, la garde des enfants et bientôt la fabrication de jouets en bois à une échelle de plus en plus conséquente.

À tel point que la vie en communauté, qui n’était déjà pas tous les jours une évidence, va en pâtir sérieusement. C’est dorénavant l’usine ! Le travail devient de plus en plus lourd et contraignant et bientôt les grands principes qui prévalurent à la création de la communauté vont se fissurer et les tensions, se multiplier…

Pour rendre vivant cette conversation autour d’un micro, Hervé Tanquerelle utilise le principe du flash-back. « Autant je n’ai jamais douté du fond, autant la forme me posait problème. Il m’aura fallu du temps pour trouver la bonne manière de raconter », confiait l’auteur au moment de la sortie du premier volet.

« Comment transcrire les conversations informelles que j’avais avec mon beau-père? C’était important de les garder car elles permettent à la fois de rester au plus près du vécu, tout en confrontant le point de vue de deux générations. Mais cela comportait aussi la difficulté de rendre attrayante une simple conversation autour d’une table! Assez vite m’est apparu comme une évidence le principe des flash-back, traités différemment au lavis, pour ponctuer notre dialogue ».

Une oeuvre rare, une aventure unique traitée avec subtilité et humour !

Eric Guillaud

« J’ai six ans. Avant, j’étais dans une école de filles, mais la loi est formelle, au delà de six ans, les garçons doivent quitter les écoles de filles. Il y a bien l’école mixte du village, mais l’instituteur est communiste et papa pense que seule une école religieuse peut donner à des jeunes gens une éducation convenable… » Ainsi commence L’Institution, un album signé Christian Binet, paru en 1981 et aujourd’hui réédité en version remasterisée chez Fluide Glacial. A cela, une seule et bonne raison : faire découvrir ou redécouvrir une petite perle cachée de la bibliographie de l’auteur ! Le célèbre créateur des Bidochon mais aussi des Impondérables, de Kador ou encore de Monsieur le Ministre raconte ici ses années de pension à l’institution Notre-Dame et ailleurs, des années qu’il reconnaît comme les plus importantes de sa vie : « Ce sont celles qui m’ont façonné, qui m’ont recouvert d’une épaisse croute opaque et résistante au temps. Aujourd’hui, à force de patience et après de nombreux lavages au détergent, le vernis a craqué et ma vraie peau a réapparu ». Une école de la vie en somme, une école difficile où la religion est omniprésente, étouffante, plombante, la discipline sévère, la solitude toujours insupportable. Oeuvre sensible et attachante, L’Insitution permit à Christian Binet, qui avait alors la trentaine, de raconter à sa façon, avec  l’ironie qu’on lui connait, une foule d’anecdotes tantôt drôles, tantôt graves, qui l’ont en tout cas marqué pour le restant de sa vie. Et de faire un peu le ménage ! « C’était un peu la conclusion d’une sorte d’autothérapie, le seul bouquin expiatoire de toute ma carrière. Je voulais me débarrasser de ces mauvais souvenirs tout en faisant rire les lecteurs de Fluide. Ça m’a permis de régler quelques casseroles. Je dois d’ailleurs avouer que le décès de mon père m’a permis de me libérer de ce poids : je ne suis pas certain que j’aurais osé raconter tout cela s’il avait encore été en vie à l’époque. Et, de manière générale, je ne suis pas certain qu’il aurait apprécié que je travaille dans des journaux comme Fluide Glacial. Il me destinait plutôt à la bonne presse catholique. C’est même lui qui prenait les rendez-vous à ma place avec les rédactions, c’est dire l’ascendant qu’il avait sur moi… Cela étant, c’est difficile, quand on fait de l’humour, de dévoiler des histoires graves et personnelles. Je crois être arrivé à un bon mélange… ». Trente années après sa première publication, L’Institution reste étonnament très actuel, tant dans le fond que dans la forme. Un album surprenant ! E.G.

Après le printemps vient l’été. Enfin… logiquement. Plus que quelques mois donc pour maigrir et faire bonne figure sur les plages. Mais comment faire ? Telle est la question que nous nous posons tous, ou toutes, un jour ou l’autre et à laquelle Carol Lay semble avoir trouvé une réponse. Lorsqu’elle tombe, à plus de quarante ans, sur une photo d’elle, cette auteure américaine comprend que toute sa vie elle a pesé 12 kilos de trop. Malgré les différents régimes, malgré les consultations d’hypnotiseurs et malgré les cures de pilules pour maigrir. Bref, c’est le déclic et dès lors, Carol Lay n’aura de cesse de chasser les kilos en trop en faisant de l’exercice et, surtout, en comptant la moindre calorie avalée. Un combat de tous les jours qu’elle nous relate dans ces pages d’une originalité, d’une fraîcheur, d’une drôlerie, d’une légèreté tout à fait admirables. Cerise sur le gateau, ou plutôt cerise sur le légume, Mince alors ! propose une trentaine de recettes adaptées au public français et des conseils pour une alimentation saine et équilibrée. Une BD autobiographique à l’humour allégé que vous pouvez consommer sans modération ! E.G.

Cécile va bientôt avoir 25 ans. Une jeune femme en apparence bien dans ses baskets. En apparence seulement ! Car Cécile a des blessures profondes, très profondes… Mais comment se plaindre quand  tous les soirs on croise la détresse la plus totale sur les trottoirs de Paris ? Cécile travaille au Samu social. Et son quotidien ressemble à ce visage de grand mère virée de chez elle par ses propres enfants et condamnée à dormir dans la rue… Ou à celui de cet homme qui s’est fabriqué un abri fait de tôles et de planches le long du périphérique. Pas franchement gai ! Alors, histoire d’extérioriser un peu ses blessures, Cécile s’arrête parfois chez les Addicts anonymes. « Je m’appelle Cécile et j’ai commencé la coke à dix-huit ans. Ma mère est morte quand j’étais gosse… ». Définitivement pas gai ! Ajoutez à celà un père lui aussi décédé ou, plus exactement, qu’on a voulu faire croire décédé, et qui est SDF quelque part dans Paris. Depuis dix ans ! Avec le Samu social, Cécile essaie de reprendre l’histoire de sa vie là où elle s’est arrêtée. Avec l’espoir un jour de retrouver ce père…

Après la série Premières chaleurs et l’album Quand j’étais star, parus chez Casterman, Jean-Philippe Peyraud signe ici l’adaptation d’un polar, Bird, publié en octobre 2008 par l’écrivain Marc Villard aux éditions Joëlle Losfeld. 80 pages en noir et blanc qui nous entraînent dans le Paris nocturne, celui des SDF et des paumés, des misérables et des laissés-pour-compte, avec au coeur du récit cette jeune femme à la recherche de son père et le meurtre - sordide - d’un SDF par un jeune bourgeois qui sera protégé par son père, un homme politique alors en pleine campagne électorale. Noir, très noir ! E.G.

Le 9e festival de bande dessinée Des Planches et des Vaches se déroulera les 3 et 4 avril prochains sur le site de La Fonderie à Hérouville-Saint-Clair. Sous la présidence de Christian De Metter, plus de 40 auteurs seront accueillis, parmi lesquels Boiscommun, Bourgne, Djian, Efix, Félix, Floc’h, Kokor, Margerin, Tieko, Diaz Canales, Crossley… Outre les incontournables séances de dédicaces et les remises de prix, le public pourra participer à des ateliers BD, assister à des performances graphiques,  visiter les divers stands (librairie, fanzine…) et découvrir une exposition sur Christian de Metter réunissant plusieurs planches originales de ses albums Shutter Island, Marylin ou encore L’oeil était dans la tombe. Et en ouverture, le 2 avril à 20h00 au BBC : le concert de Bijou SVP ! E.G.

+ d’infos sur le site www.planchesetvaches.com

Saint-Louis du Sénégal, à l’aube du XXè siècle. Amadou M’Barick Fall est un gamin pour le moins vif et rusé. Au point de se faire remarquer et embaucher par deux jeunes artistes hollandaises de passage dans le pays. Avec elles, Amadou M’Barick Fall rejoint la France et découvre le monde du théâtre. Habillé comme un bourgeois européen, il monte sur scène pour réciter des poèmes et, bien souvent, se faire huer et traiter de singe par des spectateurs survoltés. Mais ce n’est pas sur les planches qu’il va se faire un nom. C’est sur les rings. Car, au hasard des rencontres, M’Barick Fall devient boxeur. Et pas de ces boxeurs d’opérette. Non, M’Barick Fall, que l’on va surnommer Battling Siki, sera le premier Français champion du monde de boxe… noir ! C’est en 1922 qu’il conquiert ce titre en battant un autre Français, blanc celui-là, Georges Carpentier. Mais la gloire aura vite un goût amer. La société bien pensante ne peut admettre qu’un noir soit champion du monde et représente à ce titre la France. Il sera accusé de tricherie, perdra son titre avant de le récupérer, partira pour les Etats-Unis où on lui refusera un combat avec le champion américain blanc et moura sur les pavés new-yorkais de cinq balles dans la peau !

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retrouvez l’interview des auteurs ici-même

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Bien sûr, ceux qui s’intéressent un minimum à la boxe connaissent Battling Siki, peut-être moins son histoire et le contexte dans lequel il a évolué. Et c’est là tout l’intérêt de Championzé. Car au-delà d’un portrait sur l’homme, Aurélien Ducoudray et Eddy Vaccaro nous brossent dans ces pages le tableau d’une époque que l’on espère révolue. Celle du colonialisme et du racisme sans retenue. M’Barick Fall aura beau s’être illustré pendant la Grande guerre, jamais il ne sera considéré comme un Français. Publiée chez Futuropolis, Championzé est une biographie réellement passionnante qui, comme L’Enragé, le fameux diptyque de Baru publié aux éditions Dupuis en 2004, parle du milieu de la boxe en s’adressant à un public large et pas seulement aux initiés… C’est beau, c’est fort, c’est poignant et on en redemande. Ca tombe plutôt bien puisque les deux compères ont en projet deux autres biographies de boxeurs et une adaptation du Club du suicide de Stevenson… A suivre donc ! E.G.

C’est bien simple, depuis quelques temps, il est impossible de détourner la tête plus de deux secondes sans que de nouvelles intégrales surgissent sur les étagères de nos libraires préférés. L’occasion de nous replonger dans quelques séries phares du Neuvième art et de vider définitivement nos comptes en banque…

A tout seigneur, tout honneur, commençons par les stars incontestées de la bande dessinée franco-belge : les légendaires Spirou et Fantasio. Le neuvième volume de l’intégrale qui doit réunir à terme toutes leurs aventures dans l’ordre chronologique vient de sortir avec, au menu, des oeuvres signées Jean-Claude Fournier. Moins connu que le Maître André Franquin, précédent animateur de la série, et peut-être moins apprécié par une certaine frange d’aficionados de la BD, Jean-Claude Fournier a tout de même écrit neuf grandes aventures, publiées en album entre 1970 et 1980, ainsi qu’une tripotée de récits courts parus dans le journal Spirou. Trois volumes de cette intégrale seront consacrés à ce Breton pure souche. Le premier réunit les aventures Le Faiseur d’or, Du glucose pour Noémie, L’Abbaye truquée et plusieurs autres récits courts, inédits en album. Si Le Faiseur d’or porte encore la marque Franquin, notamment à travers le Marsupilami qu’il a continué à dessiner ici, très vite, Jean-Claude Fournier va imposer son style et provoquer une rupture en imaginant de nouveaux personnages et en ajoutant une touche de poésie et de fantastique. A l’instar des précédents volumes de l’intégrale, celui-ci contient un dossier d’une vingtaine de pages dans lequel l’auteur revient sur son parcours avec de nombreuses illustrations, photos et documents.

Le noir en pleine lumière ! Les éditions Dupuis lancent toute une série de nouvelles intégrales petit format autour de quelques bons polars maison. Entre Jessica Blandy, Ethan Ringler, Le Choucas, Jérôme K. Jérôme Bloche et Kogaratsu, chacun devrait trouver chaussure à son pied. Et si vous hésitez, je ne saurais que trop vous conseiller de débuter par Le Choucas et Jérôme K. Jérôme Bloche, deux personnages aux antipodes l’un de l’autre mais deux personnages essentiels, plein de charme et de caractère. Chacune de ces intégrales réunit entre 3 et 5 aventures ainsi qu’un bonus : portfolio, histoire courte inédite ou interview des auteurs.

« Wasterlain est un des plus grands auteurs que je connaisse. Un style, une poésie, une facilité, une qualité de transposition dans le dessin… C’est bien simple, si je pouvais choisir, je choisirais de dessiner comme Wasterlain ». Ces quelques mots particulièrement élogieux le deviennent plus encore lorsqu’on en connaît l’auteur. Et cet auteur est… l’immense André Franquin ! Et c’est vrai, ce dernier admirait réellement le travail de Wasterlain, disciple de Peyo, qui, se trouvant à l’étroit dans le style « gros nez », va tenter d’apporter - avec succès - un peu de fraîcheur et de modernité. Comme l’écrit l’éditeur en ouverture de cette intégrale, les aventures de Marc Wasterlain offraient « …un mélange d’aventure humoristique classique, de poésie, de fantaisie, de fantastique et de générosité. ». C’est au milieu des années 70 que son personnage fétiche, Docteur Poche, apparaît pour la première fois dans les pages du journal Spirou. Signe particulier : son nez. Pas rond, plutôt fin et long. Un nez qui fera dire à Jijé : « … un nez comme cela, c’est un trait esthétique qui ne correspond à rien ».  Pourtant, avec ce nez, son style graphique et sa façon de raconter, Wasterlain va s’imposer et influencer nombre d’auteurs comme Yslaire. Dans ce très beau premier volume de L’Intégrale Docteur Poche, sont réunies les trois premières grandes aventures en version restaurée ( Il est minuit Docteur Poche, L’Ile des hommes-papillons et karabouilla) ainsi que des récits inédits et un dossier avec dessins, esquisses, croquis, photos… E.G.

Dans le détail :

– Intégrale Spirou et Fantasio (volume 9), de Fournier. Editions Dupuis. 19 euros.

– Intégrales petit format Jessicca Blandy, Ethan Ringler, Le Choucas, Jérôme K. Jérôme Bloche et Kogaratsu. Editions Dupuis. de 18 à 27 euros.

– Intégrale Docteur Poche (volume 1), de Wasterlain. Editions Dupuis. 24 euros.