Expositions

30 Sep

L’art d’illustrer s’expose à Moulins

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Jusqu’au 8 octobre, Moulins devient le rendez-vous incontournable des amateurs de l’illustration. La 4e biennale des illustrateurs déploie une dizaine d’expositions dans la ville. Les artistes y montrent leurs plus belles planches originales.

Et parmi eux, des stars de l’illustration jeunesse comme le très célèbre Tomi Ungerer, auteur des non moins célèbres Trois Brigands, Jean de la Lune ou encore l’ours en peluche, Otto. L’auteur et dessinateur n’était pas présent au Musée de l’Illustration Jeunesse pour inaugurer son exposition, en revanche, celui qui partage les cimaises du musée avec lui, Carll Cneut, était bien là pour nous parler de son bestiaire foisonnant aux couleurs d’automne. Au MIJ, les illustrations de Carll Cneut sont de véritables tableaux: peints à l’huile, ses oiseaux et autres personnages n’ont pas la même allure que sur les albums et pour l’illustrateur, c’est important de montrer les originaux, le travail qu’il y a derrière chacune des images.

Jusqu’au 8 octobre et dans différents lieux de la ville, les amateurs de livres pour enfants (qui sont aussi pour les grands) pourront admirer également le travail de Serge Bloch qui, justement, s’adresse à tous les âges de la vie, que ce soit dans ses illustrations de presse, ses dessins-animés ou son récent travail sur le livre des livres, la Bible.

Cette biennale est aussi l’occasion de rencontrer les artistes: l’illustratrice Pauline Kalioujny s’est longuement entretenu avec les jeunes élèves des différents lycées et collèges du coin. Cette auteure qui a l’art de détourner des classiques du genre pour parler de problèmes actuels avoue aimer ces rencontres avec les enfants dont les réflexions sont toujours enrichissantes pour les auteurs.

La 4e Biennale des Illustrateurs à Moulins

Serge Bloch

28 septembre 2017 – 31 octobre 2017
Hôtel du Département,

Du 28 septembre au 8 octobre,
tous les jours de 10 h à 18 h.
Du 9 au 31 octobre, du lundi au vendredi de 10 h à 18 h.

 

Et du 28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
à la Chapelle Sainte Claire
Tous les jours de 10 h à 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.

 

Anthony Browne

28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
Hôtel de Ville de Moulins
Tous les jours de 10 h à 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.

Carll Cneut

10 juillet 2017 – 4 janvier 2018
Musée de l’Illustration Jeunesse,
Exposition à l’initiative du MIJ dans le cadre des expositions bisannuelles du musée.

Horaires habituels du musée : 10 h – 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.
Tarifs habituels du musée. Gratuit le samedi 30 septembre et le dimanche 1er octobre.

 

Malika Doray

28 septembre 2017 – 7 janvier 2018
Médiathèque Moulins Communauté
 En partenariat avec la Médiathèque Moulins Communauté

Du 28 septembre au 8 octobre, tous les jours de 10 h à 18 h.
Exposition fermée le lundi 2 et le dimanche 8 octobre.
Du 10 octobre au 7 janvier 2018, aux horaires habituels de la Médiathèque.

 

Jérémie Fischer

28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
Galerie des Bourbons
Tous les jours de 10 h à 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.

 

Pauline Kalioujny

28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
Imprimeries Réunies
Tous les jours, de 10 h à 18 h.

 

Frédéric Pajak

28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
Librairie Devaux
Tous les jours de 10 h à 12 h et de 14 h à 18 h.

Fermé le lundi 2 et le dimanche 8 octobre..

 

Philippe Ug

28 septembre 2017 – 8 octobre 2017
Salle des fêtes
Tous les jours de 10 h à 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.

Tomi Ungerer

28 septembre 2017 – 3 janvier 2018
Musée de l’Illustration Jeunesse
 Exposition en partenariat avec le MIJ.

Horaires habituels du musée : 10 h – 18 h. Fermé le lundi 2 octobre.
Tarifs habituels du musée. Gratuit le samedi 30 septembre et le dimanche 1er octobre.

 

06 Mai

PILS: Immersion dans une histoire d’amour

Une installation numérique immersive à découvrir jusqu'au 3 juin au Théâtres des Îlets à Montluçon.

Une installation numérique immersive à découvrir jusqu’au 3 juin au Théâtres des Îlets à Montluçon.

Jusqu’au 3 juin 2017, Carole Thibaut, la directrice du Centre dramatique national de Montluçon invite les visiteurs à venir s’immerger dans une histoire d’amour. L’installation numérique intitulée « Une liaison contemporaine » raconte de pleins de manières la liaison d’un homme et d’une femme.

En ce moment, au Théâtre des Îlets, le visiteur a la possibilité de plonger dans une histoire d’amour… 777 jours et nuits d’une relation amoureuse qu’on peut suivre au travers des SMS ou e-mails que se sont échangés les deux amants. La metteure en scène, auteure et directrice du Cendre Dramatique National de Montluçon Carole Thibaut a écrit cette histoire d’amour selon trois points de vues: Celui du fil SMS entre les deux protagonistes, selon les mails que se sont envoyés les amants et enfin celui du récit qu’en a fait l’homme plusieurs années après.

Ce monde de l’amoureux, on peut donc le voir, l’entendre, le lire et le ressentir même dans cette installation numérique que Carole Thibaut a réalisé avec le collectif INVIVO qui témoigne aussi du fait que les relations amoureuses se vivent aussi dans un espace virtuel.

Une première création à Montluçon autour de Musset 

Carole Thibaut, qui a les clés du centre dramatique national de Montluçon pour trois ans ne badine pas… avec l’amour: Les variations amoureuses qu’elle met en scène est une réécriture de la pièce de Musset. Pour ça d’ailleurs, elle est allé à la rencontre des jeunes de collèges et de lycées pour voir si aujourd’hui, la jeunesse ne badinait pas davantage avec l’amour qu’au XIXe siècle. Comment réagirait Rosette aujourd’hui, la fille de paysan qu’a créé Musset par rapport à Camille et Perdican, issus de la grande Bourgeoisie? Un spectacle qui là encore immergera les spectateurs puisque les trois comédiens joueront sur des poutres autour et au milieu d’eux.

Cette création, vous pourrez la découvrir à partir du 30 mai au théâtre des îlets, en attendant vous pouvez aussi suivre le fil de l’histoire d’amour écrite par Carole Thibaut dans l’installation Une Liaison Contemporaine, jusqu’au 3 juin.

PILS du vendredi 5 mai

17 Oct

Alain Josseau montre la guerre sur aquarelle à la Galerie Claire Gastaud

Alain Josseau, War games n°2, 2016, aquarelle et encre aquarelle sur papier, 95x136cm, à découvrir à la Galerie Claire Gastaud à Clermont-Ferrand jusqu'au 10 novembre 2016

Alain Josseau, War games n°2, 2016, aquarelle et encre aquarelle sur papier, 95x136cm, à découvrir à la Galerie Claire Gastaud à Clermont-Ferrand jusqu’au 10 novembre 2016

La galerie Claire Gastaud à Clermont-Ferrand expose Alain Josseau. Sur de grandes aquarelles, l’artiste met en scène la guerre contemporaine et la robotisation généralisée des armes et des méthodes de combat. Un éclairage effrayant sur les guerres du XXIème siècle. « Little wars » c’est jusqu’au 10 novembre 2016 à la galerie Gastaud.

« La guerre est devenue une affaire de capteurs (…), une guerre d’écrans qui s’effectue dorénavant à distance. » De là part le travail de l’artiste Alain Josseau qui propose une réflexion sur la guerre moderne et la nouvelle approche du combat.
Collateral murder 2 reproduit à l’encre et à l’aquarelle une vidéo militaire dévoilée par le site wikileaks et qui retrace une bavure américaine en Irak. Cette vidéo militaire relatait le massacre de civils dont deux journalistes de l’agence de presse Reuters perpétré depuis un hélicoptère Apache américain le 12 juillet 2007 dans le quartier de Al-Amin de New Bagdad à Bagdad. Une seconde vidéo plus longue avait été réalisée par le même hélicoptère quelques minutes plus tard filmant le meurtre de civils. Cette seconde œuvre a été réalisée à partir de cette vidéo.

Un écran pour effacer l’horreur

Alain Josseau parle de  » trahison des écrans ». La video efface les distances entre réalité et imaginaire, comme le noir et blanc qui pose un écran devant l’horreur. Nous sommes ici dans la position du pilote et du co-pilote de l’hélicoptère, à la même distance visuelle qu’eux. Au milieu de cette aquarelle réalisée à partir d’image de google earth représentant la rotation de l’appareil au dessus du point d’impact, une zone dessinée au crayon de papier est extraite de la vidéo capturée par l‘hélicoptère. Cette image nous montre à quel point une vision lointaine et non directe peut changer le sens premier de l’image captée. L’agrandissement forcé de l’image source s’accompagne d’une perte de l’information.

 

Alain Josseau, War Game, aquarelle, 2016

Alain Josseau, War Game, aquarelle, 2016

Dans la tradition des aquarellistes du XIXème, Alain Josseau utilise aussi la couleur et peint des soldats en majesté (Notre photo). Sur ces tableaux, pas de général emperruqué mais des américains qui s’entraînent dans un monde virtuel grâce à leur casque.
Avec la 3D et les drones de combat, la guerre est devenue un jeu vidéo géant. D’ailleurs, Claire Gastaud nous rappelle que les images extraites de centres d’entraînements immersifs sont réalisées par des sociétés de jeux vidéo pour l’armée américaine et sont les mêmes que celles qu’on peut voir dans le jeu vidéo « Call of Duty ». Une guerre désincarnée et effrayante, mise en scène par Alain Josseau dans « Little wars », une exposition coup de poing à découvrir jusqu’au 10 novembre à la galerie Gastaud à Clermont-Ferrand.


Alain Josseau : Guerre sur aquarelle

« Little wars » c’est jusqu’au 10 novembre 2016 à la galerie Gastaud, Clermont-Ferrand.

 

08 Juil

« Retour au meilleur des mondes » une exposition qui interroge l’histoire et la fiction

Esper Sequence d'Alain Josseau reprend en quinze dessins une célèbre scène du film "Blade Runner" de Ridley Scott

Esper Sequence d’Alain Josseau reprend en quinze dessins une célèbre scène du film « Blade Runner » de Ridley Scott

La nouvelle exposition du Frac Auvergne revisite le passé et invente le futur. Vingt-six artistes contemporains et leur vision du monde. « Même pas mort ».

Jusqu’au 2 octobre, le Frac Auvergne présente une sélection d’une quarantaine d’oeuvres, toutes issues de sa collection.
Le titre de l’exposition, « Retour au meilleur des mondes », emprunte son nom à un essai que Aldous Huxley a écrit vingt-six ans après son ouvrage prémonitoire, « Le meilleur des mondes » publié en 1932.
Ce qu’il exprime dans ce texte fait froid dans le dos, une prédiction dépassée par la réalité de nos sociétés:  « La dictature parfaite serait une dictature qui aurait les apparences de la démocratie, une prison sans murs dont les prisonniers ne songeraient pas à s’évader, un système d’esclavage où, grâce à la consommation et au divertissement, les esclaves auraient l’amour de leur servitude. » 

J’avais projeté ce monde nouveau à une distance de six siècles, et je me trouve assez terrifié de me rendre compte que beaucoup de ces prophéties se sont réalisées en une seule génération. Aldous Huxley, à propos du Meilleur des mondes

Comme Huxley, les artistes exposés au Frac Auvergne s’intéressent à notre futur et à l’histoire du monde.
Certains comme Jérôme Zonder ou Agnès Geoffray le font par l’intermédiaire du passé.
D’autres comme Alain Josseau, Jonathan Meese ou Rainer Fettig préférent interroger la science-fiction et les images du cinéma d’anticipation.
Tous nous font réfléchir à l’état de notre monde moderne.

"même pas mort" oeuvre de Marc Geneix

« même pas mort »
oeuvre de Marc Geneix

Le premier (ou dernier?) mot nous accueille dès la façade extérieure par l’intermédiaire de l’oeuvre de Marc Geneix « Même pas mort » … Oui. Mais ensuite?

La nouvelle exposition du Frac Auvergne s’inspire du passé et du futur

« Retour au meilleur des mondes » du 2 juillet au 2 octobre 2016 au Frac Auvergne.

25 Juin

Georges Rousse tapisse le Château de la Trémolière

Georges Rousse au Château de la Trémolière - Anglards-de-Salers

Georges Rousse au Château de la Trémolière – Anglards-de-Salers

L’artiste plasticien et photographe Georges Rousse a investit les combles du Château de la Trémolière à Anglards-de-Salers (Cantal) et y a réalisé l’une de ses dernières créations. Il a collecté un nombre incalculable de journaux locaux et nationaux de l’année en cours pour recouvrir une partie de la charpente du château pour réaliser son installation et sa photographie.

Ce n’est pas la première qu’il travaille avec la Galerie Claire Gastaud. En 2008, il avait déjà investit le sous-sol de la galerie clermontoise. Mais son amitié avec Claire Gastaud remonte à peu-près à sa première installation à la Halle aux Blès à Clermont-Ferrand, c’était en 1999. L’artiste a fait de nombreuses interventions en Auvergne, autour de l’agglomération clermontoise, à tel point qu’on le prend parfois pour un auvergnat. L’artiste né à Paris a vécu dans de nombreux endroits depuis qu’il réalise ses installations mais l’Auvergne n’en fait pas partie. Il n’en demeure pas moins qu’il a plaisir à revenir travailler dans le coin et quand Claire Gastaud l’a invité au Château de la Trémolière dont elle s’occupe des expositions estivales depuis 6 ans, il n’a pas hésité longtemps.

Photo: Georges Rousse / Galerie Claire Gastaud

Photo: Georges Rousse / Galerie Claire Gastaud

De l’info locale au Suprématisme de Malevitch

Au Château de la Trémolière à Anglards-de-Salers dans le Cantal, il y est arrivé en plein cœur de l’hiver en mars 2016. Il venait de réaliser une oeuvre dans la Demeure de Ronsart en Indre-et-Loire et il s’est trouvé devant la même problématique, à savoir qu’il lui était impossible de recouvrir la structure du château de peinture. Il a donc collecté des journaux locaux et nationaux pour tapisser l’ensemble de l’espace qu’il avait choisi d’investir. De ses journaux, il n’a gardé que le texte et a recouvert de noir toutes les photographies. L’omniprésence de la photographie dans les journaux se révèle alors au spectateur et selon Georges Rousse, « ce qui pourrait apparaitre comme un geste iconoclaste, devient la matière de la création d’une image très graphique et qui renvoie aussi à l’histoire de l’art et au Suprématisme de Malevitch« . Au final, la photographie donne l’illusion d’un immense damier noir et blanc qui se détache de la charpente du château. Cet espace transformé, Georges Rousse a décidé de ne pas le détruire et de permettre au visiteur de déambuler à l’intérieur. Selon lui, de plus en plus, on a recours à des logiciels pour transformer un espace en photographie mais son travail consiste à réellement transformer l’architecture du lieu pour ensuite le photographier. Ainsi, montrer l’oeuvre en trois dimension, telle qu’elle est avant de devenir une image est une démarche pédagogique de sa part.


PILS Speciale Georges Rousse

Exposition Georges Rousse au Château de la Trémolière à Anglards-de-Salers (Cantal) jusqu’au 30 septembre 2016.

11 Juin

Mike Jagger ou Françoise Hardy prennent l’air à Vichy

Mike Jagger par jean-Marie Perrier dans le ciel de Vichy

Mike Jagger par Jean-Marie Périer dans le ciel de Vichy

Quatrième édition du festival Portrait(s) à Vichy et que du beau monde!

Françoise Hardy par Jean-Marie Perrier

Françoise Hardy par Jean-Marie Périer

 

Johnny par Jean-Marie Perrier

Johnny par Jean-Marie Périer

Vichy fête les années soixante avec Jean-Marie Périer le témoin privilégié d’une époque mythique :

« Salut les copains » c’était le temps des pattes d’eph et des chanteurs pop et yéyés. Le temps de l’amour et de l’aventure, une époque entre insouciance et rock’nroll :

Johnny, Sylvie, les Beatles ou Mike Jagger,  ils sont tous passés devant l’objectif de Jean-Marie Périer et tout l’été ils sont sur l’esplanade du lac d’Allier à Vichy grâce au festival Portrait(s). Au fil des photos, Jean-Marie Périer se remémore souvenirs et anecdotes liés à ces portraits placés, comme dans la chanson, « sous le soleil exactement »…


Des stars à Vichy

Jean-Marie Périer est l’invité d’honneur du festival mais la quatrième édition de “Portrait(s)” présente huit autres artistes jusqu’au 4 septembre. Dans l’espace des galeries du Centre Culturel Valery-Larbaud, construit au début du siècle dernier, sont réunis Jean Depara, Nicolas Comment, Hellen van Meene, Nicola Lo Calzo, Maï Lucas, Ruud van Empel, Jean-Christian Bourcart et Paola De Pietri.

Place Saint-Louis, ce sont les photos de Vichy et des Vichyssois, fruits d’une commande passée à Anton Renborg qui sont exposées. En arpentant jour et nuit les rues de Vichy, Anton Renborg s’est laissé séduire par l’atmosphère singulière de cette ville d’eau infusée d’histoire.

01 Avr

La Galerie Claire Gastaud s’offre le Grand Palais

Pendant 4 jours, la Galerie clermontoise Claire Gastaud s'installe à "Art Paris Art Fair" au Grand Palais

Pendant 4 jours, la Galerie clermontoise Claire Gastaud s’installe à « Art Paris Art Fair » au Grand Palais

Du 31 mars au 3 avril 2016, la manifestation Art Paris Art Fair accueille dans la capitale 143 galeries du monde entier. Parmi elles, la galerie clermontoise Claire Gastaud qui expose deux de ses artistes les plus fidèles, le sculpteur Roland Cognet et le photographe plasticien Nils Udo.

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